经过激烈角逐，最佳戏剧奖最终由《滞川》获得，主题切中时代要害，将 “鳄鱼”（恶语）伤人的社会现象放置到更为广阔的时空，触及该现象的人性本质。淡淡的黑色幽默，为剧作的思想性包裹了一层举重若轻的舞台气质。戏剧节奏张弛有度，表演恰到好处，角色呈现细腻而真实。

特别关注奖授予《纸质电池》，强烈而流畅的肢体表现力，为作品带来了温柔的力量感和令人回味的内涵。扑面而来的青春气息，渗透到作品的方方面面。生死和记忆的宏大命题稳稳落地，帮助失去者释怀，也让更多人共鸣。

最佳个人表现奖则由袁依依凭借其在《列那》中的精彩呈现赢得，其表演灵动而精确，导演手法以童趣和想象为表征，展露出一颗有趣的灵魂，为古老的故事增添了现代的框架。

在青年戏剧人才的扶持和培养上不断前进，是乌镇戏剧节青年竞演始终不变的初心。本届乌镇戏剧节，青年竞演首次取消报名者的国籍限制，允许对经典作品、文学作品的改编与再创作，以更开放、包容的姿态，拥抱全球青年戏剧创作者。十三届以来，青年竞演共有215部优秀作品脱颖而出，900余位青年戏剧人从蚌湾出发，走向更为广阔的艺术天地。

第十三届乌镇戏剧节开幕以来，多部特邀剧目以其扎实的艺术品质与鲜明的当代表达接连引发关注，剧场外线上线下围绕戏剧的丰富讨论不断生发，广受好评的口碑佳作频频涌现。

德国当代戏剧大师托马斯·奥斯特玛雅携柏林邵宾纳剧院带来的开幕大戏《野鸭》，以冷峻克制又极具爆发力的舞台表达，再度激活易卜生经典中关于真相、谎言与人性的追问；作为欧洲德语戏剧传统重要象征的奥地利维也纳城堡剧院带来的《象棋的故事》成为本届乌镇戏剧节口碑黑马，观众纷纷赞之为“尊重舞台、尊重观众”“值得起立鼓掌的作品”；希腊国家剧院携手著名导演卡特琳娜·伊万杰拉托斯带来的《希波吕托斯》以高度成熟的剧场审美，收获观众从舞美、音效、服化道、影像调度到演员肢体、台词、表演的全方位好评。

波兰最具影响力的当代剧院克拉科夫新澡堂剧院呈现的《飞天意面怪兽》在层层隐喻与幽默解构之间释放强烈的观看快感，“痛快”“酣畅淋漓”成为高频关键词；奥地利维也纳约瑟夫城剧院的《最后一杯》以克制而浓烈的情感推进直抵人心，最后的钢琴曲响起，引发跨越时空的潸然共鸣；法国第戎-勃艮第剧院及法国当代戏剧中坚力量玛艾尔·博尔兹打造的闭幕大戏《宇宙》，则以极具创新的舞台语言，令人大呼“震撼到头皮发麻”。

此外，赖声川《黄昏的天空》以鲜少被舞台正面书写的老年群体生活为切口，在笑泪交织的日常与回忆中温柔叩问衰老、尊严、遗憾与生命终点；格洛托夫斯基艺术传承者汤姆斯·理查兹《歌曲》以质朴而充满生命力的表演，唤起对存在的全新思考；孟京辉《西方世界的花花公子》赋予经典文本鲜明的现代回声，在荒诞与戏谑之间映照“造神”与“毁神”的社会景观；中法合作作品《我，她，她们》从三种文化、三个代际与三段异乡女性命运出发，以多重声音与身体书写展开对女性处境、身份与尊严的跨文化审视。

《名画诈骗师》《集体狂奔》《星空与半棵树》《蚀月》《雷雨》《呼吸》等剧目也以各自鲜明的创作路径回应经典、现实与个体经验，在不同审美维度上获得热烈讨论与大众认可，铺展开本届特邀剧目丰富而多元的艺术面貌。

大师佳作之外，新生代创作同样锋芒尽显。杨朕《时尚之躯》、陈欣頔《刺花的灯罩》、叶梓洋《少年追风事件》、罗勒及利弗森《露水之书》、马赛尔及德弗雷坦《一万次心跳》从身体出发，在感官与空间的碰撞中释放创作活力。